“詹姆斯邦德的动作戏与之相比就是奶油小生的花拳绣腿，的追车戏与之相比就像幼儿园⊥，”
不知道谁用英语说出的这种观点，但关亚迪听明白后，却发自内心的赞同，要他来评分的话，一定会给杜克的这部新片打一百二十分！
影节宫评委们所坐的地方，娜塔莉波特曼的脸色有些不好看，放映接近了尾声，她已经意识到自己错过了一个多么出色，甚至是伟大的女性角色，这种角色在好莱坞用极其罕见来形容一点都不夸张。
费罗莎比男主角更为出彩，这是傻子都能看到的一点，她所做的一切不是为了寻找爱情等乱七八糟的理由，也不需要男人作为依靠，她为了自己的生存而战斗，也有能力战斗下去。
那烟熏妆掩盖下的一对明眸，分明露出的是凌冽的杀气，还有对生命的悲悯，娜塔莉已经多少年没有看到这般真正的女性角色了——不需要精致的容貌、透视装或者紧身衣，单单以自身能力赢得所有人尊重的女性。
那个混蛋的这部，可能是近年来所有影片中，塑造女性角色最好的一部，有血有肉、有情有义。
甚至，她认为那个讨厌的查理兹塞隆可能再次拿到奥斯卡最佳女主角提名！
在一个全片靠着动作戏带动情节，台词极少的电影里，充斥着狂热嗜血的男人，泛滥着雄性荷尔蒙的电影里，查理兹塞隆将女性最好的特质——细腻、坚韧、反复、同情都体现出来了，丝毫让没有被目不暇接的动作戏。蒸汽朋克风的场景和满屏的鬼畜暴力所压倒，太难得了。
好莱坞的那些女权分子，一定会把她奉为旗帜！
近年来，好莱坞的女权运动渐渐兴盛，已经成为了一股巨大的力量，能得到这部分力量的支持。对未来只有好处……
而这股力量竟然与自己擦身而过！
娜塔莉波特曼转而看向最前排，看到了那个高挑的花瓶，她相信如果换成她出演费罗莎，一定会更加出彩！
不过，现在这些都只属于查理兹塞隆。
就连她也不得不承认，再次与杜克合作的查理兹塞隆为这个夏天带来了一股彪悍而帅酷的女英雄之风，当她那双闪着光芒的明亮眼神透过镜头直视你的时候，你不会不被吸引。
而比这种外型魅力更迷人的，则是她在影片中透过角色散发出的带着智慧、勇敢与爱的力量。在这个逐渐被羸弱气质的女性形象和娘炮气质的男性形象充斥的银幕的当下，她注入了一剂强劲之液，如同喷火的发动机一般展现了结实的力量。
查理兹塞隆和一样，会成为这个夏天难忘的惊喜。
娜塔莉波特曼从影院观众的反应中，能轻松得出这个结论。
就在她旁边，坐着的是本届戛纳电影节的评委会主席伊莎贝尔于佩尔，在别人看不到的角度，她的嘴上挂着不同寻常的笑容。
因为华纳兄弟的人没有骗她。因为这部电影对女性的展示已经超过了她的最高预估！
伊莎贝尔于佩尔是一个女权主义者！
是的，影片确实在对待女性上有着这样那样的不足。但在当下的世界电影圈里，已经非常难得了。
这部电影的主角是一位断臂的女性，它完完全全表现了女权！
这是伊莎贝尔于佩尔的看法。
在影片里什么叫女权主义？给观众们一个他们想要的紧身衣超级女英雄，让她在银幕上以最性感的方式大杀四方拯救世界，然而在现实里这个演员被问及最多的还是如何保持好身材以及和谁谁有暧昧关系，且无论她怎样努力。自己的同僚还会“开玩笑”说她的角色是个花瓶。
更多拥有战斗型女角色的影片，一到关键时刻又恢复了“传统的”、看似不可变动的模式，即男人对付最大的敌人，女人则去对付那些小喽啰。
更低一级的这样的电影，它也有女主角。然而短短两分钟的预告就告诉了观众这是一部传统的肌肉智慧男拯救纸上谈兵高贵冷艳的科研学术女的故事，她的命必定由他来救，他俩必定要在结尾处一起看夕阳。
这不是女权主义，在伊莎贝尔于佩尔心中，它在提升女权意识方面并没有太多贡献。
而却是一部实实在在的女权主义电影，或许导演本人并没有想刻意拍出女权片，一切只是基于影片剧情；另一方面也许他自己是女权主义者，潜在意识里男女平等无区别，所以让影片自然而然不露痕迹的宣扬了女权——无论你处于何种环境，你都可以凭自己的意愿做出选择，而这种意愿可以完全无关男性，无关爱情，只关于掌控自己的命运。
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仅仅是这些就足够了，足够伊莎贝尔于佩尔认可华纳兄弟的说辞，决定支持这部电影。
费罗莎领着女人军团攻占了不死老乔的要塞，男主角汤姆悄然离去，避免了观众产生男主角是不是会成为下一个暴君并且大开后宫的联想，影片也就此结束。
全场观众起立，掌声如雷般响起，嘉宾席上的很多人都向着剧组所在的位置走去，送上例行的祝贺。
但昆汀塔斯蒂诺没有，他与杜克也算是熟识，知道他根本不在意这些。
他只想找个地方去静一静，这是看完后的第一反应。
看完这一部影片，过去所有的追车电影包括杜克罗森伯格的在内，突然在他脑海里，都变成了这种慢吞吞的东西……
站起来，昆汀塔斯蒂诺向外走去，他需要安静的环境，影节宫里面挤了超过两千名观众，此刻却畅行无阻，因为除去少数的人，超过百分之九十的人都站在原地，用力为鼓掌，丝毫没有想要退场的意思。
“杜克罗森伯格这次应该干成了一件事，直接开创了一种全新的电影类型，”
昆汀塔斯蒂诺边向外走，边自言自语，“它的名称叫……呃……”
他敲了敲脑袋，“我还没想出来。”
不过，他能确认，因为杜克罗森伯格将影片无数细节的无限放大，形成了一种全新的暴力美学，奉献了影史级的动作场面，而且这部电影证明，电影导演的工作，依然可以在流水线模式上释放出可怕的创造力。
“如果是那些普通观众，去影院看第二遍，看第三遍都不为过……”
走出影厅前，他回头看了一眼，可以想象影节宫卢米埃尔大厅里2000名观众的呼吸声，“这真他.吗的是一部令人着迷和发狂的电影！”
朴赞旭也没有多待，趁着影节宫还不算拥堵，与自己的几个朋友一起离开了卢米埃尔大厅，他有种被连续重拳不断击中面门的感觉，整个人是蒙的，从影院回到入住的酒店，一路上跟同行的朋友无话。
因为不知道该说什么，找不到合适的形容词……
这电影给他的感觉实在震撼，真心变态和暴怒，影片每一个毛孔都释放出变态暴怒的气息，却又如此迷人！
全片第一个长镜头，就给震了，一望无际的荒漠，拍出一种绝望的美感，因为上个月他刚在撒哈拉沙漠穿越负重跑了250公里，所以看到一望无际的黄色，心情一下子就被抓紧。
关键是那些追车戏闻所未闻，暴虐、疯狂、歇斯底里，但有一种美在主人公钢铁般冷静的意志的反衬中呈现出来，让他最后彻底看傻……
拍动的手掌有些发痛，压根没有走红毯的姜小军停止了鼓掌，他坐的位置极不起眼也太靠后，根本没几个人注意到。
他其实也不想被人注意到，因为没有作品参加这届电影节，过来只是想看看世界影坛的最新动态而已，而不是像那些脸皮厚的如同喜马拉雅山的冰冰之类，在没有作品和角色，也没有主办方邀请的情况下，自带一个摄影和策划团队，过来蹭戛纳的红毯。
尤其是磨磨蹭蹭的还被主办方驱赶，真的在国际上把本国电影人的脸都丢光了……
不对，对方哪里是什么电影人，她根本配不上这个称呼。
想到这里，姜小军扔掉这些乱七八糟的念头，继续看向大银幕，对着落尽的字幕微微发呆。
如果让他评价这部影片，有两个字最为合适——牛比！
除了牛比，还有什么词能形容杜克罗森伯格的这部电影？
的一切一切，都给姜小军留下了极其深刻的印象，甚至他觉得自己永远都不会忘记。
凌厉的剪辑、紧绷的氛围、酣畅的节奏、带感的音乐，加上超有质感的画面以及主线分明的叙事，让整个观影如同坐上了查理兹塞隆驾驶的那辆急速前进的卡车，一路快意，全程嗨爽，没有尿点。
但比这些电影手法更为叫人叹服之处在于——它构建了一个残酷而又让人信服的末日世界，输出了某种富含新意的世界观。
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